МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА НА ТЕМУ: «ТЕАТРАЛИЗОВАННАЯ

ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ В ДОШКОЛЬНОМ ОБРАЗОВАНИИ: ПСИХОЛОГО-

ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ И СИСТЕМА РЕАЛИЗАЦИИ»

Введение. Театрализация как полифункциональная

педагогическая технология

Театрализованная деятельность в дошкольной педагогике

представляет собой сложноорганизованный, синтетический вид

детского творчества, интегрирующий художественно-эстетическое,

речевое, социально-коммуникативное и познавательное развитие. В

её основе лежит не подготовка спектакля как самоцель, а процесс

проживания, интерпретации и выражения ребёнком смыслов через

систему условных знаков (жест, мимика, слово, интонация,

пространственное поведение). Данная деятельность является не

дополнительным или развлекательным компонентом образовательной

программы, а мощной здоровьесберегающей и развивающей

технологией, отвечающей ведущей потребности дошкольного

возраста — потребности в игре. Театрализованная игра выступает

высшей формой сюжетно-ролевой игры, где импровизация постепенно

структурируется культурными образцами (литературным текстом,

ролевым поведением, сценарной логикой). Целью данной

методической разработки является не описание сценариев, а

представление целостной системы организации театрализованной

деятельности как особой образовательной среды, раскрытие её

развивающего потенциала и предоставление алгоритма для её

поэтапного внедрения в педагогический процесс детского сада.

Глава 1. Теоретические основания: психологические механизмы

воздействия театрализованной деятельности

Эффективность театрализации как педагогического инструмента

базируется на её соответствии ключевым закономерностям

психического развития ребёнка от 3 до 7 лет.

1. Развитие эмоционального интеллекта и эмпатии. Входя в роль,

ребёнок вынужден не только имитировать внешние действия

персонажа, но и актуализировать соответствующие эмоции,

«присваивать» его мотивы. Этот процесс «децентрации» (Ж. Пиаже)

— способности встать на точку зрения другого — является

фундаментом для формирования эмпатии, умения распознавать и

понимать чувства окружающих, что критически важно для социальной

адаптации.

2. Преодоление коммуникативных барьеров и развитие связной

речи. Театрализация создаёт безопасную, опосредованную ролью

ситуацию для речевой практики. Застенчивый ребёнок, говоря от лица

храброго зайца или мудрого филина, обретает «право» на громкую,

выразительную речь. Происходит естественная отработка дикции,

интонационной выразительности, построения монологических и

диалогических высказываний в заданном контексте, что напрямую

способствует развитию связной речи.

3. Стимуляция произвольности психических процессов. Игра-

драматизация требует от ребёнка удержания взятой на себя роли,

следования сюжетной канве, управления своим поведением и

эмоциями в соответствии с логикой персонажа. Это интенсивная

тренировка произвольного внимания, памяти, поведения — ключевых

компонентов психологической готовности к школе.

4. Развитие символической функции сознания и

воображения. Использование предметов-заместителей (кубик —

теремок, платок — крылья бабочки), условного игрового пространства

и собственного тела как инструмента выражения способствует

развитию знаково-символической деятельности, лежащей в основе

абстрактного мышления и творческого воображения.

5. Катартический эффект. Проживание в условной ситуации страха,

гнева, грусти позволяет ребёнку отреагировать накопленные

негативные эмоции в социально приемлемой форме, снижая

внутреннюю тревожность и напряжение.

Глава 2. Структура и содержание театрализованной

деятельности: виды и этапы работы

Театрализованная деятельность в ДОУ реализуется в двух

взаимосвязанных формах: как игра (импровизационная, по

инициативе детей) и как специально организованная

педагогическая деятельность. Второй аспект требует системного

подхода, включающего несколько видов театра, соответствующих

возрастным возможностям.

Виды театра в детском саду (по возрастающей сложности):

1. Настольный театр (игрушки, плоскостные фигурки). Самый

доступный вид для младших дошкольников. Действие

разворачивается на столе, движение персонажей минимально. Акцент

на озвучивании, использовании простых звукоподражаний.

2. Театр на фланелеграфе (магнитной доске). Позволяет создавать

статичные, но легко изменяемые сцены. Развивает пространственное

мышление и умение выстраивать последовательность событий.

3. Театр кукол би-ба-бо (перчаточные куклы). Кукла, надеваемая на

руку, требует развития мелкой моторики и координации движений

пальцев для «оживления» персонажа. Идеален для диалогов, простых

инсценировок.

4. Театр теней. Формирует понимание связи между предметом и его

образом, развивает абстрактное мышление, требует четкости

движений.

5. Театр масок и костюмов. Смещает акцент с управления предметом

на управление собственным телом в заданном образе. Требует более

высокого уровня саморегуляции и выразительности.

6. Драматизация (инсценировка). Высшая форма, где ребёнок сам

является актёром, использующим все средства выразительности:

слово, жест, мимику, пантомимику.

Этапы педагогической работы по организации театрализации:

1. Подготовительный этап (погружение в тему и образ).



Цель: Формирование интереса, накопление эмоционально-образных

впечатлений, понимание сюжета и характеров персонажей.



Методы: Выразительное чтение литературного произведения, его

неоднократное обсуждение (мотивы поступков героев, «что было бы,

если…»), рассматривание иллюстраций, прослушивание музыкальных

фрагментов, просмотр мультфильма (с последующим сравнением с

текстом). Важно избегать навязывания трактовок, стимулировать

собственное восприятие детей.

2. Этап освоения средств выразительности.



Цель: Развитие «инструментария» будущего актёра.



Содержание:

o

Речевые игры и упражнения: Артикуляционная гимнастика, игры на

развитие интонации («скажи сердито, ласково, испуганно»),

скороговорки, работа над силой голоса.

o

Пластические и мимические этюды: Игры-превращения («растём

как дерево», «таем как сосулька»), упражнения на выражение

основных эмоций (радость, гнев, удивление, печаль) перед зеркалом,

пантомимические загадки.

o

Игры на взаимодействие: Бессловесные диалоги, зеркальное

отражение движений партнёра.

3. Этап продуктивной деятельности и репетиции.



Цель: Создание элементов спектакля и отработка ролей.



Содержание: Изготовление атрибутов, элементов костюмов,

декораций (коллективная работа в соответствии с возрастом).

Распределение и пробы ролей с учётом желаний и возможностей

детей. Ключевой принцип: роль должна быть по силам, но

содержать элемент «вызова», зону ближайшего

развития. Репетиции проводятся по фрагментам, с постоянным

положительным подкреплением, акцентом не на заучивании текста, а

на понимании и выражении сути действия.

4. Этап презентации результата (постановка).



Цель: Предъявление продукта деятельности, проживание ситуации

успеха.



Организация: Показ может быть организован для другой группы,

родителей, или просто как итоговое событие внутри коллектива.

Важно создать торжественную, праздничную атмосферу, но избегать

излишней ажитации и соревновательности. Каждый участник,

независимо от «размера» роли, должен чувствовать свою значимость.

5. Рефлексивный этап.



Цель: Осмысление опыта, закрепление положительных эмоций и

смыслов.



Методы: Неформальное обсуждение («Что было самым интересным?

Трудным? Что почувствовал, когда был Волком/Красной Шапочкой?»),

рисование впечатлений, оформление фотостенда.

Глава 3. Методика руководства театрализованной игрой в разных

возрастных группах

Вмешательство педагога должно быть тонким, учитывающим уровень

развития игровой деятельности.



Младший дошкольный возраст (3-4 года). Дети – «актёры-

исполнители». Педагог является организатором и непосредственным

участником. Используются простейшие виды театра (настольный,

пальчиковый). Сюжет знакомый, текст строится на повторяющихся

диалогах и звукоподражаниях. Задача педагога: озвучивать

персонажей, побуждать детей к простым игровым действиям и

подражательным репликам («Как мышка пищит? Давай вместе: пи-пи-

пи!»).



Средний дошкольный возраст (4-5 лет). Дети – «актёры-соавторы».

Появляется интерес к атрибутам, костюмам. Активно развивается

режиссёрская игра. Педагог выступает как помощник и координатор:

помогает распределить роли, организовать пространство,

подсказывает, если сюжет «зашёл в тупик». Вводятся этюды на

развитие выразительности, работа с куклами би-ба-бо.



Старший дошкольный возраст (5-7 лет). Дети – «актёры-творцы».

Способны к самостоятельному планированию, распределению ролей,

изготовлению атрибутов. Педагог занимает позицию мудрого

консультанта и зрителя. Допускаются эксперименты с сюжетом

(современные интерпретации сказок), использование сложных видов

театра (теневой, драматизация). Акцент смещается на коллективное

обсуждение замысла, поиск выразительных средств, качество

взаимодействия на сцене.

Глава 4. Критерии эффективности и организация развивающей

предметно-пространственной среды

Эффективность работы оценивается не по зрелищности спектакля, а

по динамике в развитии ребёнка.

Критерии эффективности:

1. Мотивационный: Устойчивый интерес к театрализованным играм,

литературе, желание участвовать.

2. Коммуникативно-речевой: Повышение речевой активности,

обогащение интонационной выразительности, умение строить диалог,

монолог-описание от лица персонажа.

3. Эмоционально-личностный: Умение узнавать и выражать эмоции,

снижение уровня тревожности и застенчивости, проявление эмпатии в

обыденных ситуациях.

4. Креативный: Способность к импровизации, предложение

оригинальных сюжетных ходов, нестандартное использование

атрибутов.

5. Социальный: Умение договариваться, распределять роли и

обязанности, работать в команде, поддерживать партнёра на «сцене».

Организация театральной среды (Театральный центр в группе)

должна включать:



Разные виды театров (набор из 3-4 видов, соответствующих

возрасту).



Ширму (универсальную и для настольного театра).



Элементы костюмов, атрибуты, детали одежды (шляпы, шарфы,

юбки, элементы профессиональной одежды).



Материалы для изготовления атрибутов (бумага, ткань, краски,

природный материал).



Грим (гипоаллергенный, либо его заместители – готовые маски,

элементы для рисования на лице).



Аудиоаппаратура для музыкального сопровождения.



Подборку литературных произведений, адаптированных для

инсценировок.

Заключение. Театрализация как среда для становления

субъектности

Системная организация театрализованной деятельности в детском

саду позволяет трансформировать её из эпизодического развлечения

в целостную развивающую образовательную технологию. Она

создаёт уникальную полифункциональную среду, где ребёнок не

является пассивным объектом обучения, а становится

активным субъектом творчества: интерпретатором, сценаристом,

режиссёром, актёром, художником-оформителем. В этой среде

естественным путём, через проживание и действие, формируются

ключевые компетенции будущего школьника и человека: способность

к сопереживанию, речевая и коммуникативная культура, творческое

воображение, произвольная саморегуляция и навыки социального

сотрудничества.

Таким образом, методически выверенная театрализованная

деятельность выступает мощным инструментом не только

художественно-эстетического, но и целостного личностного развития,

закладывая основы эмоционального интеллекта, креативности и

социального благополучия ребёнка. Её интеграция в ежедневную

педагогическую практику является признаком гуманистически

ориентированного, развивающего образовательного процесса,

отвечающего вызовам современности.