Напоминание

Артистизм в хореографии: значение и развитие


Автор: Кузнецова Валентина Юльевна
Должность: преподаватель
Учебное заведение: МУДО "Детская школа искусств"
Населённый пункт: п.ст. Билитуй
Наименование материала: Статья
Тема: Артистизм в хореографии: значение и развитие
Раздел: дополнительное образование





Назад




Артистизм в хореографии: значение и развитие

Кузнецова Валентина Юльевна,

преподаватель хореографического искусства

МУДО «Детская школа искусств» п.ст. Билитуй

Артистизм в хореографии представляет собой одну из самых важных

составляющих танцевального обучения, особенно в детском возрасте. Дети,

обучаясь танцу, не только развивают свои физические способности, но и

учатся выражать свои эмоции и чувства через движения. В этой статье

мы рассмотрим, что такое артистизм, как он проявляется у детей и какие

методы помогают развивать эти навыки.

Понятие артистизма у детей.

Артистизм у детей в хореографии — это способность передавать

эмоции, рассказывать истории и создавать образы через танец. Для детей это

может быть особенно важным, так как танец становится для них

инструментом самовыражения. Артистическое исполнение помогает детям

развивать уверенность в себе, коммуникативные навыки и эмоциональный

интеллект.

Проявление артистизма в хореографии у детей.

1. Эмоциональная выразительность. Дети естественно выражают свои

чувства. В танце они могут передавать радость, грусть, удивление и другие

эмоции через движения, мимику и выражение лица. Этот эмоциональный

аспект делает танец живым и увлекательным.

2.

Интерпретация музыки.

Умение слушать и интерпретировать

музыку — это важный аспект артистизма. Дети могут находить свое

понимание каждой композиции, выражая её содержание через танец, что

развивает их умение ввести в контекст, находить ритм и реагировать на

звучание.

3. Творческое самовыражение. Артистизм у детей часто проявляется в

способности импровизировать. Многие дети любят экспериментировать с

движениями, создавая свои уникальные комбинации и переходы, что

позволяет им развивать креативность.

4. Взаимодействие с окружающими. Танцевальные коллективы дают

детям возможность взаимодействовать с партнерами, что способствует

развитию артистизма. Взаимодействие на сцене учит их чувствовать друг

друга, работать в команде и создавать общую атмосферу.

Значение артистизма в хореографии у детей:

-

Развитие уверенности. Артистизм помогает детям чувствовать себя

уверенно на сцене, что важно для их самооценки и личностного роста.

-

Эмоциональный интеллект. Через танец дети учатся распознавать и

выражать свои эмоции, что способствует их эмоциональному развитию.

-

Социальные навыки.

Работа в группе и взаимодействие с другими

развивают коммуникативные навыки, что имеет значение как в танце, так и в

жизни.

Методы развития артистизма у детей.

1. Импровизация. Включение элементов импровизации в занятия

позволяет детям свободно выражать свои идеи и чувства.

2.

Мастер-классы.

Участие

в

мастер-классах,

проводимых

профессиональными танцорами, может вдохновить детей и показать им

разные подходы к танцу и артистизму.

3. Творческие задания. Предложение детям создать танец, основанный

на их любимой истории или эмоции, помогает развивать их креативность.

4. Работа над выражением. Преподаватели могут уделять внимание

работе с лицом и жестами, что поможет детям лучше передавать эмоции во

время выступлений.

Артистизм в хореографии — это мощный инструмент для развития

детей как личностей и артистов. Он не только обогащает их танцевальные

навыки,

но

и

способствует

развитию

уверенности,

эмоционального

интеллекта и социальных навыков. Инвестирование времени и усилий в

развитие

артистизма

в

хореографии

может

иметь

долгосрочные

положительные результаты как в танце, так и в жизни детей.

Используемая литература.

1. Болдырев В.А. Хореографическая педагогика: основы и практика обучения

танцу. Москва: Наука, 2002;

2. Громова И.П. Танец как форма самовыражения детей: психология и

практика.

Санкт-Петербург:

Санкт-Петербургский

государственный

университет, 2005;

3. Зыкова Н.В. Психология танца: от эмоций к исполнению. Ростов-на-Дону:

Феникс, 2007.

4. Данилка А.В. Методы обучения хореографии в детских коллективах.

Екатеринбург: Урал, 2009;

5. Петрова О.С. Артистизм в хореографическом исполнении: здоровье и

творчество. Новосибирск: Новосибирский государственный университет,

2008;

6. Савельев А.И. Хореография для детей: современные подходы. Москва:

Спорт, 2006.



В раздел образования